Publicado 6 Agosto 2019 por Richard L'Hommedieu
Making a Scene una entrevista con Nancy Wright
Nancy Wright es una de las saxofonistas más respetadas y solicitadas en la escena actual de blues, americana y R&B. Los principales escritores musicales han elogiado su gran tenor y la han comparado con los grandes de todos los tiempos.
Aunque ha llamado hogar al Área de la Bahía durante 30 años, la carrera de saxofón de Wright comenzó en Dayton, Ohio. Era una fagotista de formación clásica con especialización en Música, cuando el departamento de teatro de la universidad le ofreció el papel de saxofonista en una producción de "Cabaret". Un día, al llegar temprano para el ensayo, se encontró con un grupo de músicos en el pasillo tocando blues. La invitaron a sentarse. “Ese día cayó la moneda”, dice Wright, “y descubrí el mundo de la improvisación”. Habiéndose formado en piano, violín, arpa de concierto, flauta y metales, así como en fagot, Wright dice que también era "una cuestión de finalmente llegar al instrumento adecuado".
Mientras estaba en Dayton, descubrió un mentor en Lonnie Mack, uno de los padres fundadores de la guitarra de blues-rock, y se le unía regularmente en el escenario. También realizó una gira con el ganador del premio Grammy John Lee Hooker, actuando en el Carnegie Hall y el Mississippi Delta Blues Festival, y actuó con Stevie Ray Vaughn, Albert King y Albert Collins.
Wright apareció por primera vez en la escena musical del Área de la Bahía en 1984 con la aclamada New Orleans Rhythm and Blues Band, Hot Links. Después de una exitosa gira por América del Norte, Wright y Hot Links fueron seleccionados para actuar con Swamp Boogie Queen Katie Webster, apareciendo en su lanzamiento de Arhoolie Records, "You Know That's Right". Wright y Webster también actuaron juntos en el Festival de Blues de Chicago y aparecen juntos en el álbum de BB King, “Blues Summit”, ganador del Premio Grammy de 1994 al Mejor Álbum de Blues Tradicional.
Después de mudarse a San Francisco, Wright pasó las siguientes dos décadas de gira por América del Norte, Europa y Asia con artistas como Lonnie Mack, Elvin Bishop; Comandante Cody; las leyendas de Nueva Orleans Johnny Adams y Earl King; Joe Louis Walker; María Muldaur; y Greg “Fingers” Taylor (acompañado por Debbie Davie y Janiva Magnus, como teloneros de la gira Outpost Tour de anfiteatro de verano de mayor recaudación de Jimmy Buffet). Wright grabó con BB King, Katie Webster, Elvin Bishop, Joe Louis Walker, Little Charlie and the Nitecats, Mark Hummel y muchos otros en los 80 y principios de los 90, y decidió dejar de hacer giras a mediados de los 90. Durante este período, también actuó con muchos de los mejores artistas de blues, incluidos Robert Cray, Bonnie Raitt, Pinetop Perkins, Hubert Sumlin, Lowell Fulsom, Son Seals e Ike Turner.
Si bien el hilo del blues sigue siendo el más fuerte en el tapiz de la música de Wright, a finales de los 90 apareció un nuevo hilo: la oportunidad de trabajar con el artista local de órgano Hammond B3 Jackie Ivory (quien también trabajó con las luminarias del saxofón Junior Walker y Willis Jackson). Esto reavivó su amor por la música combinada de órgano, lo que la llevó a una actuación con la monstruosa estrella de Hammond, Tony Monaco, y al lanzamiento de su CD debut aclamado por la crítica, "Moanin'" (producido por Monaco y respaldado por su trío) con una mezcla de soul jazz. , blues, baladas y boogaloo, incluidas cuatro composiciones originales. Al igual que los tenores de Texas Arnett Cobb e Illinois Jacquet, y los "tenores duros" de Chicago Gene Ammons y Sonny Stitt, Wright alterna cómodamente entre el blues y el jazz.
Wright actuó regularmente en el norte de California con su propio grupo y también actuó regularmente y / o grabó con actos de blues y raíces, incluidos Blues Broads, Mighty Mike Schermer, Houston Jones, Lady Bianca, Steve Willis, Macy Blackman y otros. En 2013, Wright fue galardonado con el premio al Saxofonista de Blues del Año del Salón de la Fama del Blues de la Costa Oeste. En 2014, volvió a la carretera, de gira por Europa, Canadá y los EE. UU. con Frank Bey (quien recibió múltiples nominaciones a los premios Blues Music Award en 2014) y Greg Nagy (31° BMA Mejor Nuevo Artista Debut), y continuó tocando en el norte de California. con su propio grupo y otros artistas.
Nancy Wright lanzó un nuevo CD de blues/roots a principios de 2015, agregando dimensiones vocales y de composición a su arte. “Putting Down Roots” consta de doce originales de blues/roots (seis instrumentales y seis vocales) que abarcan estilos de blues, R&B, Nueva Orleans, funk y gospel, y fue galardonado con uno de los 20 primeros puestos como Álbum de blues del año en DownBeat. Encuesta de lectores.
¡Nancy lanzó PLAYDATE! en 2016, inmediatamente después de su exitoso CD Putting Down Roots totalmente original de 2015. Para PLAYDATE!, Nancy continúa entregando material original, pero también entrega versiones frescas de material de versiones de blues/roots/Americana. Nancy ha tenido la suerte de trabajar con artistas de blues/roots galardonados, y los diez invitados especiales del CD provienen de la red musical de Nancy: Tommy Castro, Elvin Bishop, Joe Louis Walker, Frank Bey, Wee Willie Walker, Victor Wainright, Mike Schermer, Chris Cain, Terrie Odabi y Jim Pugh. ¡FECHA DEL JUEGO! fue incluido en los mejores álbumes de 2017 de la revista Downbeat y recibió una mención de honor de los premios Blues Blast Music Awards 2017 en la categoría de álbum Soul Blues.
Wright se está preparando para lanzar su tercer CD en cinco años, "Alive and Blue", en el sello Direct Hit/Vizztone en junio de 2019. Wright recibió su tercera nominación consecutiva al Blues Music Award en 2019 como Horn Player of the Year. También aparece como acompañante en varios CD nominados a los premios Blues Music.
Wright continúa de gira con regularidad, tocando en los principales festivales y clubes con artistas principales y su propia banda. Es una habitual popular en el Legendary Rhythm & Blues Cruise, actuando con Tommy Castro and the Painkillers.
Aunque ha llamado hogar al Área de la Bahía durante 30 años, la carrera de saxofón de Wright comenzó en Dayton, Ohio. Era una fagotista de formación clásica con especialización en Música, cuando el departamento de teatro de la universidad le ofreció el papel de saxofonista en una producción de "Cabaret". Un día, al llegar temprano para el ensayo, se encontró con un grupo de músicos en el pasillo tocando blues. La invitaron a sentarse. “Ese día cayó la moneda”, dice Wright, “y descubrí el mundo de la improvisación”. Habiéndose formado en piano, violín, arpa de concierto, flauta y metales, así como en fagot, Wright dice que también era "una cuestión de finalmente llegar al instrumento adecuado".
Mientras estaba en Dayton, descubrió un mentor en Lonnie Mack, uno de los padres fundadores de la guitarra de blues-rock, y se le unía regularmente en el escenario. También realizó una gira con el ganador del premio Grammy John Lee Hooker, actuando en el Carnegie Hall y el Mississippi Delta Blues Festival, y actuó con Stevie Ray Vaughn, Albert King y Albert Collins.
Wright apareció por primera vez en la escena musical del Área de la Bahía en 1984 con la aclamada New Orleans Rhythm and Blues Band, Hot Links. Después de una exitosa gira por América del Norte, Wright y Hot Links fueron seleccionados para actuar con Swamp Boogie Queen Katie Webster, apareciendo en su lanzamiento de Arhoolie Records, "You Know That's Right". Wright y Webster también actuaron juntos en el Festival de Blues de Chicago y aparecen juntos en el álbum de BB King, “Blues Summit”, ganador del Premio Grammy de 1994 al Mejor Álbum de Blues Tradicional.
Después de mudarse a San Francisco, Wright pasó las siguientes dos décadas de gira por América del Norte, Europa y Asia con artistas como Lonnie Mack, Elvin Bishop; Comandante Cody; las leyendas de Nueva Orleans Johnny Adams y Earl King; Joe Louis Walker; María Muldaur; y Greg “Fingers” Taylor (acompañado por Debbie Davie y Janiva Magnus, como teloneros de la gira Outpost Tour de anfiteatro de verano de mayor recaudación de Jimmy Buffet). Wright grabó con BB King, Katie Webster, Elvin Bishop, Joe Louis Walker, Little Charlie and the Nitecats, Mark Hummel y muchos otros en los 80 y principios de los 90, y decidió dejar de hacer giras a mediados de los 90. Durante este período, también actuó con muchos de los mejores artistas de blues, incluidos Robert Cray, Bonnie Raitt, Pinetop Perkins, Hubert Sumlin, Lowell Fulsom, Son Seals e Ike Turner.
Si bien el hilo del blues sigue siendo el más fuerte en el tapiz de la música de Wright, a finales de los 90 apareció un nuevo hilo: la oportunidad de trabajar con el artista local de órgano Hammond B3 Jackie Ivory (quien también trabajó con las luminarias del saxofón Junior Walker y Willis Jackson). Esto reavivó su amor por la música combinada de órgano, lo que la llevó a una actuación con la monstruosa estrella de Hammond, Tony Monaco, y al lanzamiento de su CD debut aclamado por la crítica, "Moanin'" (producido por Monaco y respaldado por su trío) con una mezcla de soul jazz. , blues, baladas y boogaloo, incluidas cuatro composiciones originales. Al igual que los tenores de Texas Arnett Cobb e Illinois Jacquet, y los "tenores duros" de Chicago Gene Ammons y Sonny Stitt, Wright alterna cómodamente entre el blues y el jazz.
Wright actuó regularmente en el norte de California con su propio grupo y también actuó regularmente y / o grabó con actos de blues y raíces, incluidos Blues Broads, Mighty Mike Schermer, Houston Jones, Lady Bianca, Steve Willis, Macy Blackman y otros. En 2013, Wright fue galardonado con el premio al Saxofonista de Blues del Año del Salón de la Fama del Blues de la Costa Oeste. En 2014, volvió a la carretera, de gira por Europa, Canadá y los EE. UU. con Frank Bey (quien recibió múltiples nominaciones a los premios Blues Music Award en 2014) y Greg Nagy (31° BMA Mejor Nuevo Artista Debut), y continuó tocando en el norte de California. con su propio grupo y otros artistas.
Nancy Wright lanzó un nuevo CD de blues/roots a principios de 2015, agregando dimensiones vocales y de composición a su arte. “Putting Down Roots” consta de doce originales de blues/roots (seis instrumentales y seis vocales) que abarcan estilos de blues, R&B, Nueva Orleans, funk y gospel, y fue galardonado con uno de los 20 primeros puestos como Álbum de blues del año en DownBeat. Encuesta de lectores.
¡Nancy lanzó PLAYDATE! en 2016, inmediatamente después de su exitoso CD Putting Down Roots totalmente original de 2015. Para PLAYDATE!, Nancy continúa entregando material original, pero también entrega versiones frescas de material de versiones de blues/roots/Americana. Nancy ha tenido la suerte de trabajar con artistas de blues/roots galardonados, y los diez invitados especiales del CD provienen de la red musical de Nancy: Tommy Castro, Elvin Bishop, Joe Louis Walker, Frank Bey, Wee Willie Walker, Victor Wainright, Mike Schermer, Chris Cain, Terrie Odabi y Jim Pugh. ¡FECHA DEL JUEGO! fue incluido en los mejores álbumes de 2017 de la revista Downbeat y recibió una mención de honor de los premios Blues Blast Music Awards 2017 en la categoría de álbum Soul Blues.
Wright se está preparando para lanzar su tercer CD en cinco años, "Alive and Blue", en el sello Direct Hit/Vizztone en junio de 2019. Wright recibió su tercera nominación consecutiva al Blues Music Award en 2019 como Horn Player of the Year. También aparece como acompañante en varios CD nominados a los premios Blues Music.
Wright continúa de gira con regularidad, tocando en los principales festivales y clubes con artistas principales y su propia banda. Es una habitual popular en el Legendary Rhythm & Blues Cruise, actuando con Tommy Castro and the Painkillers.
No hay comentarios:
Publicar un comentario