Publicado 1 Abril 2022 por Richard L'Hommedieu
Nacida como Lee Audrey Nelms en el Fifth Ward de Houston, Trudy Lynn proviene de un sólido origen musical: el difunto Al "TNT" Braggs, uno de los vocalistas de R&B más electrizantes de Houston y un prolífico compositor de Bobby "Blue" Bland, era su primo. Mientras crecía, ella y sus cinco hermanos se reunían en su gran porche para cantar en concursos de talentos para los niños del vecindario. En la escuela secundaria, pasó al siguiente nivel como miembro de coros y grupos de jazz, incluso uniéndose a Archie Bell como uno de los Drells, en el 64, antes de que despegaran. Fue Albert Collins quien fue el primero en llevarla al escenario cuando aún estaba en la escuela secundaria, en Walter's Lounge en Lockwood. Después de cantar 'A Change Is Gonna Come' y 'Money', Lynn supo que había encontrado su vocación.
En 1965, después de graduarse de la escuela secundaria, Lee Audrey fue a pasar el verano a Lufkin, Texas, al norte de Houston. Su prima la llevó a un lugar blanco, el Cinderella Club, donde se aseguró de que el dueño del club supiera que podía cantar. Cuando se le pidió que reemplazara a su cantante habitual, Lee Audrey necesitaba un nombre artístico. Fue allí donde vio el nombre 'Trudy' entre los otros escritos en la pared y decidió que así quería que la llamaran. Las artistas Gloria Lynne y Barbara Lynn también inspiraron su nuevo nombre.Lynn también trabajó con el trompetista Calvin Owens en el área de "Slippery Hill" de Lufkin. Había un club donde tenían todos los espectáculos negros, grandes espectáculos. Lynn también trabajó con el guitarrista/bajista IJ Gosey. Entre allí y los clubes de Houston, su reputación estaba creciendo y pronto Clarence Green estaba tratando de localizarla. Green, uno de los guitarristas de blues más populares de Houston (su hermano Cal estaba con Hank Ballard y los Midnighters), necesitaba un reemplazo para su vocalista, Luvenia Lewis, y Lynn pasó los siguientes cinco años trabajando y aprendiendo de él.
En 1973, Sinett Records publicó su debut 45 emparejando "Long Live the Blues" y la balada soul "What A Waste", producida por el difunto Oscar Perry. Su siguiente entrada al estudio fue con el productor Huey P. Meaux, el ahora infame Crazy Cajun. Curiosamente, hicieron una nueva versión de la canción de los Monkees "I'm A Believer". También enceraron "Love is a Strange Thing", pero terminó en un segundo plano cuando Freddy Fender tomó el centro de atención y se fue.
La siguiente asociación discográfica de Lynn fue con Ichiban Records, con sede en Atlanta. Después de hacer algunos conciertos con su banda, el guitarrista Gary BB Coleman, uno de los principales artistas y productores de Ichiban, la recomendó. Siguieron conversaciones telefónicas con John Abbey, se compartieron demostraciones y, en 1989, se lanzó el álbum debut de Lynn en Ichiban, Trudy Sings the Blues. Come to Mama (1990), The Woman in Me (1991), I'll Run Your Hurt Away (1993) y 24 Hour Woman (Trudy coprodujo el set de 1994) le siguieron de cerca. Lynn se convirtió en uno de los artistas insignia de Ichiban y emergió como una de las principales cantantes de blues del país. Las oportunidades de actuación en el extranjero pronto aparecieron y no se han detenido desde entonces.Después de los lanzamientos europeos de Ruf and Isabel y Memories of You en Jus Blues en 2002, Lynn entró en otra relación discográfica de larga data con Connor Ray Music. El difunto Jerry Lightfoot le presentó al propietario del sello discográfico, el arpista Steve Krase, y se le dio la libertad creativa de escribir música nueva mientras seguía grabando versiones clásicas selectas, con resultados dinámicos. Su aclamado Royal Oaks Blues Café (2013) alcanzó el número 1 en el Billboard Blues Chart. Todo tiene un precio (2015), I'll Sing the Blues For You (2016) y Blues Keep Knockin' (2018), todas grabadas en el famoso Red Shack Recording Studio de Houston y coproducidas por Krase y Rock Romano.
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